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漫畫敘事表現解剖學
圖像敘事大師的終極指導，創作躍然紙上的鮮活角色 在視覺敘事中，「人類的形體」是最為人熟知、並且運用最廣泛的圖像。繪製人物時，無論寫實或誇張的風格，都必須符合解剖學，才能創造出極具表演能量的人物形象，成功勾起讀者相應的記憶。 威爾•艾斯納以大師級的豐富經驗，曾引領業界不斷創新、開拓漫畫的無限可能。他的表現解剖學創作原理已經啟發了無數的圖像創作者，至今仍影響著世界的漫畫產業。本書以精準的解說搭配大量的插圖，演示如何創造角色，並透過肢體語言、面部表情、姿勢與體態來表達特定的情緒和感受。無需文字，就能準確地傳達訊息，這是創作時最重要也最具挑戰性的基礎能力。對於漫畫家、角色設計師、分鏡藝術師、動畫師、插畫家、繪本、遊戲美術創作者等任何以人物說故事的藝術家，這都是一本不可或缺的經典教學書。 「威爾．艾斯納是美國漫畫的情感與思維」——史考特．麥克勞德（Scott McCloud）《了解漫畫》作者 「永恆的經典」——尼爾．蓋曼（Neil Gaiman）《睡魔》和《美國眾神》作者 本書教你動漫畫繪製的基本功 從草稿到細節，創造比例勻稱、能引起共鳴的角色 讓角色透過肢體與表情，精準表現情緒、力量 掌握整體構圖的技巧，利用畫面強調故事重點 「傳授成為優秀動漫繪製者的基本功夫，讓畫作透過肢體、情緒、行為的分析，進而成功傳遞角色的表演訊息，抓住讀者和觀眾的欣賞角度與構圖。是一本專門為角色設計師、漫畫家、分鏡藝術師、動畫師預備的教材。」——史明輝 臺北藝術大學動畫系教授 「觀看此書的心情就像是在博物館看展覽，每一段說明、每一格畫面，都足以激勵讀者的創作慾望。」——李隆杰 《1661國姓來襲》作者 「本書內容相信除了漫畫創作者之外，動畫製作，特別是分鏡製作和角色設計，還有概念藝術家，以及插畫、繪本、遊戲美術創作者，只要有關角色創作的相關從業人員或學習者應該都可以從中得到啟發。」——張晏榕 臺灣師範大學圖文傳播系副教授 「對於想學習美式漫畫風格的讀者，艾斯納可說是不二人選。」——陳筱涵 時事諷刺漫畫家
優惠價：560元 / 800
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菅野泰紀：鉛筆艦船畫集
我（作者）對可以表現出軟性畫風的鉛筆深深著迷，同時透過鉛筆可以描繪出軍艦畫作的細節之處。雖然船艦畫作無可避免會與「戰爭繪」相互連結，但我想創作的並非「戰爭繪」。 我的作品，經常出現在各軍艦乘組員的慰靈彰顯祭活動當中。為了能讓參與祭典的遺族、相關者以及逝去的英靈，能夠透過畫作想像與軍艦共同暢行的場景，我懷抱著強烈的使命感，不停的揮筆創作其奔馳的英姿。為了保衛祖國與摯愛的人，無數的將士們懷抱著無比信念及驕傲，搭乘各式軍艦勇赴戰場。而描繪出滿懷雄心壯志、乘風破浪朝汪洋四海挺進的船艦正是軍艦肖像畫的精神所在。 在畫作上，能讓人感受到動感、聲響，甚至可以嗅聞到現場的氣息是我作品的追求目標。此外，軍艦上的必要元素還有「人」的存在。描繪出與軍艦共赴遠洋的將士氣勢，也是畫作當中不可或缺的要素。 請務必在畫作中，感受洋面的波濤、吹過海面的風聲以及海潮的氣味，以及搭乘在艦艇上諸多將士的呼吸心跳。在畫作裡，站立於防空砲陣地、凝望著天空戒護的官兵，或許正是您的父祖輩。 鉛筆是任何人都會使用的最基本繪畫工具之一。基本上，就是畫線勾勒、上墨塗色，加上其他種技法加以組合之後，呈現出柔和的表現形成一種極具深意的繪畫風格。 雖然是黑白畫作，但依然充滿深意。從畫面中可以讀到作者的種種意念，而其中帶給鑑賞者最為強烈感受的莫過於色彩。的確未上色的作品會讓人感到樸素，但是正因缺乏色彩的干擾，可以讓鑑賞者充分發揮想像空間，去體會原作想傳達的原始意念。
優惠價：375元 / 750
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這張海報，要賣2,000萬：經典歐美手繪電影海報
本書精選了1959年之前歐美主要國家所印製的原版手繪電影海報。各國藝術家設計的電影海報格式不一，卻都各具特色，配合簡單的文字說明，讀者可以藉由這些精彩的手繪海報，一窺各個時期歐美各國藝術風格與電影潮流的演變。
優惠價：395元 / 790
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圖像說故事與視覺敘事
大師親授最具影響力的圖像說故事技法！ 「威爾˙艾斯納是開創這個領域的傳奇人物，我仍心懷敬畏，他讓我以身為卡通畫家為榮。」──朱德˙威尼克（Judd Winick）《佩德羅與我》與《綠光戰警》作者 「書中有動漫教父開創的必備漫畫技巧。」──傑夫˙史密斯（Jeff Smith）《骨頭》作者 這個世代運用圖像說故事的表述方式飛快增長。圖像化的敘事，在漫畫或圖像小說的發展淵源深遠，已是成熟的藝術形式，進而成為當今動畫、遊戲、影視內容創作和改編的強大泉源，也是不可或缺的重要能力。 《圖像說故事與視覺敘事》是由國際公認漫畫藝術宗師、圖像小說之父——威爾‧艾斯納（Will Eisner）親自傳授圖像在形成一個好故事時所涉及的重要觀念與實踐方法。書中對說故事本質和敘事建構的清晰指引，有助於腳本編寫、動畫創作、影視分鏡等視覺藝術不同面向的應用，是內容創作者不可多得的重量級教學書。 本書教你整合圖像與文字呈現精采絕倫的故事 說故事的故事 故事的形成 故事的結構 故事的功能 以意象說故事 圖畫做為敘事工具 刻板印象的圖畫 象徵式物件 服裝與體貌 符號的應用 激發讀者的反應 構思不同類型的故事 「假如？」的發想 說一則「how to」的故事 說一則「沒有情節」的故事 說一則插畫故事 說一則象徵性的故事 說一則反映現實的故事 說一則人生的故事 超級英雄故事 全圖像的故事 連載／短篇／單頁的故事 網路漫畫 說故事的人 說故事人與讀者的契約寫作者vs.圖像轉譯者 建構故事的特色 設計分格構圖 圖像說故事的先驅者 說故事的風格 讀者的影響 撰寫有力的對白 運用「共感」說故事 維持故事吸引力 控制閱讀節奏
優惠價：560元 / 800
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新零售空間設計聖經：5大行銷策略×12類產業，整合線上線下通路，打造最強實體店
科技的進步加上疫情助攻， 加速零售產業迎來新的面貌。 首本新零售空間設計聖經專書， 全面性提供建構零售空間設計術，成功找到與消費者接觸的關鍵點！ 【內容簡介】 這幾年世界變化太快，科技的進步，加上疫情外力因素，以消費者體驗為核心的零售產業再一次面臨變革，從O2O（Online To Offline）走向OMO（Online Merge Offline），朝全通路邁進，線上、線下聯手抓緊消費者的每個接觸點，也創造接觸與成交的機會點。第一本新零售空間設計經專書，由產業經營者、設計師們教授如何打造令人驚艷又非去不可的超人氣新零售空間。 面對瞬息萬變的零售市場，本書你可以學到： ‧5位專業者無私分享╳5種行銷手法╳12種產業分類案例，用個案直接學打造新零售空間訣竅。 ‧建構消費場景，用空間說一口好故事 「PMD玩具倉庫前灘太古里旗艦店」在空間裡置入巨大萬花筒，帶來千變萬化的視覺感受，也誘發一探究竟的慾望。 ‧以對的語言，抓緊MZ世代消費客群 「Villa de mûrir」美妝用品店中設直播拍攝間，讓YT可直接消費並拍影片與粉絲分享、互動。 ‧單一服務效益不大，店鋪也要玩起斜槓 「尼康Nikon上海直營店」推廣品牌文化同時創造攝影學習及影像創作空間，激發你的創作靈魂。 ‧停留經濟正夯！有效善用空間留住客人 「MOOM COFFE」空間導入IP主題與故事感，同時連結書吧、咖啡廳，用豐富體驗成功留客。 【本書特色】 擁抱全新場景設計，讓體驗滲透銷售行為，創造與顧客新的接觸點。 掌握動線延長顧客停留時間，善用燈光與陳列激發直接帶走的慾望。 利用數據找新甜頭、扣合Live直播與短影音拍攝，圈粉提高黏著度。 整合資源提供銷售以外的其他服務，創造停留經濟更多的消費行為。
優惠價：455元 / 650
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城市的勝利：都市如何推動國家經濟，讓生活更富足、快樂、環保？（最爭議的21世紀都市規畫經典）
底特律為何一墜千里、紐約為何浴火重生？ 從經濟學角度剖析都市， 挑戰你對郊區生活完美的迷思， 揭開為何都市才是歷史上引領創新、繁榮、技術與民主之地 ★《經濟學人》非文學類年度好書、《金融時報》商業類年度好書 ‧ 什麼時候高薪成了一件壞事？ ‧ 為什麼不能為了經濟發展犧牲古蹟與綠地？ ‧ 搬去郊區享受綠意，才是最破壞環境的做法？ 本書破解你對於都市又亂又小又嘈雜的迷思，證明「人口集中在都市」×「自由競爭的商業」，才是讓國家富裕又環保的方法！ 十四世紀，布魯內雷斯基將透視幾何學傳授給多那太羅，多那太羅與馬薩喬將之運用在浮雕與繪畫上，帶來藝術與商業爆炸性進展的文藝復興。十九到二十世紀初，莫內與賽尚在巴黎找到彼此，創新交流的能量帶來人類文化史的重大轉折。從古自今，匯聚眾多人口的城市，往往是推動文明進展的主因。 哈佛經濟教授愛德華．格雷瑟，耙梳從古至今的都市發展史，透過詮釋底特律、矽谷、紐約、巴黎、波士頓、溫哥華等大都市之興衰，提出都市衰退的原因，來自於政府的干預政策：高樓管制、土地限建、保護古建物，這些政策限制了經濟發展，讓都市無法自由成長，使人群散往郊區，不僅無法透過交流使技術創新，同時增加的碳排放也扼殺了環境。 以經濟學及歷史發展為角度，格雷瑟認為唯有將人口集中在都市，才能讓教育均衡普及、經濟發展與資源分配更為集中；也只有匯聚眾人的大都市，才能負擔藝術團體，滋養各階層，做到真正的打破階級。他主張經濟應該是都市規畫的首要考量，坦言「永遠站在建設的那一方」，將發展置於文資與綠地保存之前，讓本書可謂都市規畫之爭議經典；然而格雷瑟卻也融合了珍．雅各「街道生活與土地混用」以及柯比意「摩天大樓與綠地共享」的理想，透過將地面留給街道、將上空留給摩天大樓等有利經濟之形式，維持高密度都市的優點，發揮城市真正的作用。 普及的教育、完善的公衛系統、高度經濟自由、技術創新交流，是格雷瑟心目中理想城市的根基。當現今的台灣為了環境保育與經濟發展爭執不休時，本書另一種「以人為本」的經濟主義，也是思考都市規畫之餘，值得一讀的作品。
優惠價：266元 / 380
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嚴選人氣繪師作品集Re° Light
一次又一次 飛翔、墜落、絕命 然後重生 長大成人 即使內心知道無法長久 但即使羽翼被折斷 仍不放棄振翅 由知名插畫家Re°所描繪 充滿清澈少年感的精選畫集！ 【訪談節錄】 Q1. 請問您的童年或學生時代是如何度過的呢？ 小時候的我經常在紙上塗鴉。我會利用影印紙或廣告紙的白色背面，臨摹當時常看的動畫角色或圖鑑上的動物。我直到國中都很常畫畫，國中～高中則迷上了小說。只不過，比起書的內容，我選書的標準主要是標題或封面的設計是否吸引我……現在回想起來，或許從這段時期就能隱約看出我現在從事的工作了。 我很難想起自己開始畫圖的契機……不知不覺就開始畫了。如果我沒記錯，我從幼稚園或小學一年級就已經喜歡上繪畫。我當時總是很期待美勞課。 Q2. 如果您在童年或學生時代有什麼特別喜歡的作品類型，請告訴我們。 我一直都很喜歡漫畫。不論是少女漫畫還是少年漫畫，各種漫畫我都會看。特別喜歡的作品是國中時看過的《夢幻高手》（淺田弘幸老師）。我不只喜歡故事，也非常喜歡老師的畫風，國中時用零用錢買的畫集《骨の尖》直到現在都是我的寶物。 Q3. 請問您是如何學習繪畫的呢？ 我並沒有接受過正規的繪畫教育。雖我曾有「希望可以上美術大學就讀……」的模糊想法，但最後選擇的不是美術大學，而是有美術學院的大學。雖然我在大學也有修過繪畫與設計類的課程，卻沒有從基礎開始學過素描或設計。真要說的話，我直到現在都一直在學習「繪畫」。 Q4. 請談談您投入繪畫工作的機緣。 我希望將來可以從事繪畫或設計的相關工作，所以上了大學便購買繪圖板，將作品上傳到網路上（主要是pixiv）。看到作品的出版社委託我繪製小說的封面，就是我接到的第一份工作。我現在隸屬的公司的董事長也是看到pixiv才找我洽談的。 Q5. 請問您什麼時候會浮現插畫的靈感呢？ 接觸到某種「喜好」的時候。聽見從前奏就引人入勝的歌曲時、對電影或戲劇的其中一幕看得入迷時、參觀美術館時、喝茶發呆時、在電車上凝視窗外的風景時……無意間造訪的「喜好」會讓我忽然湧現靈感。 Q6. 為了幫助自己構思與描繪作品，請問您平常會注意些什麼呢？ 與其說是注意……不如說是下意識地觀察光影的呈現。陽光特別強的日子，我會觀察照射到肌膚的光線邊緣或反射出來的色彩；風很強的日子，我會觀察什麼樣的風能讓衣服或頭髮飄逸；平常也會觀察街上的路人或倒映在玻璃中的自己。我有時候也會從電影、美術或音樂中獲得靈感，但並不會非常積極地接觸這些事物。至於美術館或展覽，我幾乎都是在電車裡看到吊掛廣告，或是前往美術館時剛好看到放在那裡的傳單才會去參觀。而音樂也是在網路上搜尋喜歡的歌曲，就會看到其他的推薦，連帶認識不同的作品……即使不特別尋找什麼，也能在日常生活中偶然發現一些自己喜歡的東西。我覺得這並不是拜現今的網路社會所賜，好像從我小時候就一直是這樣了。
優惠價：364元 / 520
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變化無限的人物姿勢＆表情繪畫技法：讓角色更具魅力的專業級巧思！
明明有想描繪的角色形象，實際開始動筆以後， ► 難以表現自己想傳達的角色性格，缺乏某種關鍵元素…… ► 每次描繪的角色都是類似的表情 ► 不清楚畫出怎麼樣的姿勢會比較有魅力 ► 就算參考姿勢集或表情集，也選不出最適合的搭配 學會表現技法，以上煩惱都能獲得解決！ 豐富範例集×步驟簡單×創作者必讀 只要了解姿勢與表情所呈現的效果， 決定人物形象與個性就看這一筆！ 本書將根據3大步驟 ①理解角色形象 ②以姿勢呈現 ③以表情呈現 以淺顯易懂的方式，教導讀者如何創作迷人的角色插畫！ 不依賴天分或直覺 收錄大量的姿勢&表情範例集！！ 確實理解「技法的效果」 描繪各種角色！
優惠價：406元 / 580
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我還能再看到幾次滿月？
【台日同步出版，坂本龍一最後親校作品】 創作，直到生命的最後一刻── 世界級的音樂家．人生的精彩終章 從《音樂使人自由》到《我還能再看到幾次滿月？》，以文字為樂器書寫留給後世的決定性自傳。 【感動推薦】 BTS・SUGA 林強 音樂工作者 侯孝賢 電影導演 馬世芳 廣播人、作家 陳德政 作家 廖偉棠 詩人 蔡明亮 電影導演 因為音樂，因為電影，四年前的五月坂本龍一來台北時，林強約我們一起吃飯，我們一見如故好像老朋友，那是我第一次、也是最後一次見他。今年三月他去世，比我還小五歲。這本書他講到滿月。我想著波赫士的詩，寫給他最後的伴侶瑪麗亞．兒玉的，他說那輪金燦，因人們無數世紀的凝視使它蓄滿了淚水，他說你看，它就是你的明鏡。我想，有許多不斷從地球上消失的東西，只存放在月亮那裡吧。──侯孝賢 ♯藝術千秋，人生朝露 「如果什麼都不做的話，壽命就只剩半年。」二○二○年十二月，坂本龍一發現癌細胞轉移時，醫師告訴他這句話。但是在那一天來臨前，他還有些話必須要說。無論是支撐著他創作活動與社會運動的哲學思想、對坂本家歷史與家族的感情，還有關於自己離去後的世界…… ♯工作、思想回顧，親校參與的最後作品 二○二二年七月開始，由日本資深媒體人鈴木正文採訪坂本龍一，在日本文學刊物《新潮》開始主筆專欄。雜誌專欄以二○○九年出版的《音樂使人自由》續集為出發點，回顧這十多年來的人生經歷：與癌症共存、參與震災活動、對戰爭及核能的觀察，也講到旅行與創意，在工作上從能樂講到指揮，也有提到二○一九年來台灣參與活動、研究原住民音樂的所見所聞。 ♯記錄生命最後一段日子的日記 坂本龍一曾說：「夏目漱石因為罹患胃潰瘍而死的時候也才四十九歲。相比之下，即使我在發現癌症時的二○一四年就以六十二歲身亡，也算是非常長壽……我所尊敬的音樂家們直到臨終前都持續寫著曲子。我希望能像敬愛的巴哈和德布西一樣創作音樂，直至最後一刻。」書末收錄鈴木正文代坂本龍一撰寫的後記，公開坂本龍一大量手寫、打字的最後隻字片語，都能感受得到其對音樂與生命的濃烈情感。
優惠價：315元 / 450
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解放繪畫潛能！齋藤直葵的圖稿修改講座
～解放隱藏於圖稿中的無限潛力～ 埋頭苦畫也找不出問題點？ 人氣YouTuber繪師親自示範！ 只要稍加改動，就能讓你的圖稿大幅升級★ 【本書特色】 ◎以4觀點為主軸修改，透過Before & After一眼看出關鍵技巧！ ◎收錄特別企畫，學習吉田誠治、BUKUROTE等其他專業繪師的訣竅！ ◎收錄獨家影片，搭配書本觀看，更容易吸收知識！ 畫圖過程中，總覺得有哪裡不對勁， 卻找不出問題點，或是不知道怎麼改善嗎？ 就算掌握了問題點，也有可能不懂得該採用哪種繪畫技巧， 而不斷試錯、原地踏步，深深陷入瓶頸期中。 其實，只要觀看修改講座，就能迅速解決問題！ ◆◆日本超高人氣YouTuber・齋藤直葵集結精華修改講座，讓你快速掌握關鍵技巧！◆◆ 訂閱人數突破百萬、日本超高人氣YouTuber──齋藤直葵老師， 已經在網路上舉辦了超過百次的修改講座。 為了讓更多人透過「觀摩」更加精進自己的作品， 將精華修改講座集結成本書，回饋給每位努力的畫家！ 書中的範例涵蓋各種畫風與主題， 一定能從中找到與自己的風格相近的作品。 藉由吸收齋藤直葵老師親自傳授的改進重點， 就能快速提升自己的作品質感，放大潛在的優點與特色。 本書主要以四大觀點為主軸： ✑ Character角色人物 ✑Staging角色呈現 ✑Composition整體構圖 ✑Shine＆Color光與色彩 透過每張圖稿的Before ＆ After，一眼看出改進技巧。 主題明確清楚，讓讀者更好掌握內容。 書末特輯附上了專業繪師──吉田誠治老師、BUKUROTE老師的圖稿， 透過觀察好圖的優點，也能如獲神助！ 齋藤直葵老師與吉田誠治老師的特別企畫對談， 讓繪畫新手和資深繪師都能從中得到領悟。 不僅如此，本書還收錄了獨家修改影片， 想突破繪圖困境，就千萬不能錯過!! 事不宜遲，跟著老師一起快速精進圖稿吧！
優惠價：315元 / 450
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素描入門實戰一本通
～從零開始解說素描訣竅～ 一本書突破畫圖瓶頸，讓學習事半功倍！ 【本書特色】 ◎七大主題：簡潔明瞭又能快速掌握基礎 ◎互動練習：讓自學不再毫無章法 ◎清晰大圖：方便初學者臨摹練習 素描是透過線條，來概括物體形象、表現明暗的技法。 若想要成為插畫師、大藝術家，都必須從學習基本功──素描──開始。 本書囊括了七大主題： 【單一幾何體、組合幾何體、單一靜物、組合靜物、石膏像、人物速寫、人物頭像】 簡潔明瞭的主題，讓初學者打下紮實的基礎。 以及素描的重點技法： 【線條、起形、結構、明暗、構圖、質感】 一步步解說原則與訣竅，讓學習之路更加輕鬆。 此外，本書獨家設計了「找找看」、「嘗試構圖」等互動練習單元， 讓自學者不再毫無章法，迅速察覺自身的問題點與知識盲點。 書中清晰的大圖以及豐富的範例， 也能方便讀者臨摹練習、觀察專家的細膩筆觸。 學習沒有捷徑，但絕對有更容易走的路。 跟著本書的節奏，每天堅持畫畫、多加練習， 就能不走彎路地成長為繪畫高手！
優惠價：266元 / 380
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世界教堂建築巡禮：一個建築學者的朝聖散記
建築學者謝宗哲，親身造訪世界各地令人讚嘆的教堂建築，以他獨到的眼光與人文品味，用文字和攝影細述當下的感動與體驗。 本書收錄了謝宗哲十九篇建築散記，從知名的歐洲教堂：聖家堂、聖彼得大教堂、聖母百花大教堂、廊香教堂等，到北歐的特色教堂，再到日本與澳門的聖所，這些令人流連忘返的宏偉或精巧教堂，在作者筆下成了一座座散發馨香之氣的神聖所在，使讀者不單看到傑出建築師的作品，更進一步領略建築所蘊含的精神性： ● 在岩石教會中的安然居住──赫爾辛基聖殿廣場教堂 ● 和森林及水共生之十字架教會──奧特尼艾米教堂與日本水之教堂 ● 永眠之森與當中的森林禮拜堂──斯德哥爾摩森之墓地 ● 哥德復興式樣的大教堂──奧斯陸大教堂 ● 於當代受難的哥德式天主教堂──巴黎聖母院 ● 現代主義與後現代主義之聖堂空間二重奏──廊香教堂與拉托瑞特修道院 ● 神的尺度，哥德風的榮光──科隆大教堂 ● 高塔與圓的新舊對峙──烏姆大教堂 ● 孕育宗教改革、巴洛克音樂，以和平禱告翻轉國家命運的聖地──萊比錫聖多馬教堂與聖尼古拉教堂 ● 神為建築家所成就的大事──東京聖馬利亞天主堂 ● 座落於宛如東方里斯本─路環島上的現代聖堂小品──澳門路環聖方濟各天主堂 本書特色 ● 本書由知名建築學者李清志老師專文推薦，加上德國牧師顧約翰從信仰角度導讀教堂建築。 ● 全書彩色印刷，封面和內頁採用歐洲與日本進口高級紙張，色彩高雅，閱讀舒適。 ● 書中介紹超過20座絕美教堂，一次遍覽世界建築大師的作品：柯比意、安藤忠雄、丹下健三……。 ● 書末附有作者製作的書中教堂列表，快速認識世界重要聖堂的年代、建築師與建築風格特色。 ● 書中攝影圖片從建築學者的眼光觀看聖堂，解讀建築，帶給讀者全新的知性與感性的視角。 專人推薦 「本書涵括了世界各地的重要聖堂建築，謝宗哲以一位建築旅行家的身分，向讀者導覽這些建築的偉大部分，引導讀者看見建築中的光影魔術，以及這些光影的神聖性與戲劇性。令人印象深刻的是，他不僅客觀地談論建築歷史與技術，也敘述他在建築中的親身經歷，談論那道光是如何照射在建築裡，也照射進他的內心深處。」──李清志 都市偵探、實踐大學建築系副教授 「在聖經中，第一個建築案例是摩西的帳幕，建造這個帳幕的建築師就是神自己，只是祂用了有天賦與才能的工作者來完成這份工作。今天，神依然啟發著建築師與藝術家，呼召他們來建造教堂或敬拜神的地方，即有著神同在的居所。進到一棟教會建築，能幫助我們理解在這個實體的世界之外，還有另一個向度存在：建築所要溝通的，是我們需要以信心來看，因為永恆的造物主並無法以科學來解釋。」──顧約翰（Johannes Kühhorn） 台南晨光教會牧師
優惠價：336元 / 420